El cine ciertamente no fue una excepción.Resulta fascinante la inspiración de los
compositores. La ya inmortal "Carros de Fuego" de Vangelis, unos compases,
una melodía...quizás la más recurrente y utilizada para cualquier épica olímpica
o deportiva...el griego Vangelis solo con esta composición que dedicara a su padre
atleta ya hubiera pasado a la historia.
El compositor dave Grusin dejó la inolvidable Tootsie,para mostrar lo cerca que está
la verdadera risa de la comedia del más hondo amor.
No debemos olvidar al gran John Williams, que continua en los ochenta haciendo
éxitos como E.T o a su tocayo John Barry con "Memorias de África".
Limahl dejó en la banda sonora de "La Historia Interminable" un trozo de la
banda sonora de toda una década...de sueños bien hechos en espera de que alguien
los convierta en realidad...
lunes, 8 de junio de 2009
GRANDES MOMENTOS PARA EL POP-ROCK
La década comenzó con la canción de Buggles "Video Killed the Radio Star",con un sonido
particularmente ochentero,con esa vibración única para anunciar la era de los video clips.
Efectívamente, la música ya no se transmite solo por radio,sino por el formato del
video musical,esencial para entender la comunicación musical hasta hoy en día.
El ejemplo más barroco de lo que es un largo video musical lo inagura Michael Jackson
con "Thriller",una canción acusada de plagio que en este caso es lo de menos:todo está
al servicio de su zombiótico espectáculo audiovisual.
También este artista conseguiría un notable éxito con su disco "Bad" y es más que
aceptable la idea que ese fue el techo del hermano menor de los Jackson Five.
Naturalmente fue la década de Madonna, desde "Like a virgin" hasta "Like a prayer",
supo hacerse con un éxito masivo ayudando con la polémica, un discutible erotismo
y una cierta energía coreográfica a la limitada calidad de sus canciones.
Samantha Fox o Sabrina cosecharían éxitos en esa línea sexy,si bien con menos
bagaje musical que la anterior.
Momentos importantes para el excéntrico Prince y números 1 para "Purple Rain",
un artista cuyas mejores canciones fueron compuestas para otros cantantes,como
fue el caso de "Nothing compares to U" en la gran voz de Sinead O´Connor,o la pegadiza
"Manic monday" con las Bangles,unas suecas que llegaron a lo más alto en las listas
de éxito con "Eternal Flame".
La cantidad de artistas,compositores y cantantes hacen muy fatigosa la lista, muchos
de ellos de un solo éxito,pero llegan a los inconfundibles movimientos del
Break-Dance y en general del Rap y el Hip-Hop con figuras como LL Cool J.
El Heavy Metal es una variante especialmente afortunada en este periodo, con
Guns and Roses,Bon Jovi, Scorpions,Iron Maiden o éxitos de una sola canción como
la inevitable "The Final Countdown" de Europe.
Cindy Lauper,Nena ("99 red ballons") Duran Duran, Crowded House,Suzanne Vega,
Bruce Springsteen,George Michael,Jennifer Rush o los grandes Pet Shop Boys con su particular uso de la electrónica
y su gran video de "Go west" original de los Village People...todos ayudaron ha hacer
grandes estos años.
En España sucedió el curioso fenómeno de la llamada "Movida madrileña" donde una
serie de artistas y grupos se reencontraron con algo que nunca tuvo este país por
la dictadura:una música libre...Alaska (con sus diferentes grupos) Radio futura,
Nacha Pop... estéticas y sonidos nada originales pero que si eran inéditos en España.
En Barcelona Loquillo y los Trogloditas,en Zaragoza Heroes del Silencio,en San Sebastián
Duncan-Dhu...la Unión con "Lobo-Hombre en parís" con uno de los mejores video-clips
de nuestra musica,donde el hombre es un lobo para el hombre.
Mecano y Olé Olé fueron dos de los más exitosos,este último con dos solistas muy
diferentes Vicky Larraz y Marta Sanchez.
Miguel Bosé fue el artista español que más supo comprender el pop como un todo,
desde la imagen al sonido,culminando con "Bandido" y su single "Sevilla" como se
puede aunar lo tradicional con lo nuevo y seguir siendo un clásico moderno.
Surgieron programas dedicados en parte o en su totalidad dedicados a la música o
a la nueva estética,como Aplauso o La Bola de Cristal.
No faltaron los grupos nétamente para niños como Parchis o Enrique y Ana, ¿quién no
cantó "el Amigo Felix" dedicada al amigo de los animales Felix Rdez de la Fuente?
En España esta década fue mucho más que eso,porque había que reunir todo lo perdido
o no vivido.
particularmente ochentero,con esa vibración única para anunciar la era de los video clips.
Efectívamente, la música ya no se transmite solo por radio,sino por el formato del
video musical,esencial para entender la comunicación musical hasta hoy en día.
El ejemplo más barroco de lo que es un largo video musical lo inagura Michael Jackson
con "Thriller",una canción acusada de plagio que en este caso es lo de menos:todo está
al servicio de su zombiótico espectáculo audiovisual.
También este artista conseguiría un notable éxito con su disco "Bad" y es más que
aceptable la idea que ese fue el techo del hermano menor de los Jackson Five.
Naturalmente fue la década de Madonna, desde "Like a virgin" hasta "Like a prayer",
supo hacerse con un éxito masivo ayudando con la polémica, un discutible erotismo
y una cierta energía coreográfica a la limitada calidad de sus canciones.
Samantha Fox o Sabrina cosecharían éxitos en esa línea sexy,si bien con menos
bagaje musical que la anterior.
Momentos importantes para el excéntrico Prince y números 1 para "Purple Rain",
un artista cuyas mejores canciones fueron compuestas para otros cantantes,como
fue el caso de "Nothing compares to U" en la gran voz de Sinead O´Connor,o la pegadiza
"Manic monday" con las Bangles,unas suecas que llegaron a lo más alto en las listas
de éxito con "Eternal Flame".
La cantidad de artistas,compositores y cantantes hacen muy fatigosa la lista, muchos
de ellos de un solo éxito,pero llegan a los inconfundibles movimientos del
Break-Dance y en general del Rap y el Hip-Hop con figuras como LL Cool J.
El Heavy Metal es una variante especialmente afortunada en este periodo, con
Guns and Roses,Bon Jovi, Scorpions,Iron Maiden o éxitos de una sola canción como
la inevitable "The Final Countdown" de Europe.
Cindy Lauper,Nena ("99 red ballons") Duran Duran, Crowded House,Suzanne Vega,
Bruce Springsteen,George Michael,Jennifer Rush o los grandes Pet Shop Boys con su particular uso de la electrónica
y su gran video de "Go west" original de los Village People...todos ayudaron ha hacer
grandes estos años.
En España sucedió el curioso fenómeno de la llamada "Movida madrileña" donde una
serie de artistas y grupos se reencontraron con algo que nunca tuvo este país por
la dictadura:una música libre...Alaska (con sus diferentes grupos) Radio futura,
Nacha Pop... estéticas y sonidos nada originales pero que si eran inéditos en España.
En Barcelona Loquillo y los Trogloditas,en Zaragoza Heroes del Silencio,en San Sebastián
Duncan-Dhu...la Unión con "Lobo-Hombre en parís" con uno de los mejores video-clips
de nuestra musica,donde el hombre es un lobo para el hombre.
Mecano y Olé Olé fueron dos de los más exitosos,este último con dos solistas muy
diferentes Vicky Larraz y Marta Sanchez.
Miguel Bosé fue el artista español que más supo comprender el pop como un todo,
desde la imagen al sonido,culminando con "Bandido" y su single "Sevilla" como se
puede aunar lo tradicional con lo nuevo y seguir siendo un clásico moderno.
Surgieron programas dedicados en parte o en su totalidad dedicados a la música o
a la nueva estética,como Aplauso o La Bola de Cristal.
No faltaron los grupos nétamente para niños como Parchis o Enrique y Ana, ¿quién no
cantó "el Amigo Felix" dedicada al amigo de los animales Felix Rdez de la Fuente?
En España esta década fue mucho más que eso,porque había que reunir todo lo perdido
o no vivido.
Retirarse,para bien o para mal.
Aunque fue el Pop-Rock el máximo exponente del "Poder de los Ochenta".
Llama la atención como los 80 son un camino de perfección incluso para grupos como
Abba. Su sublime "Super Trouper" sirvió para despedirse a lo grande de los escenarios.
Quizás los más perjudicados fueron aquellos viejos padres del Rock And Roll, que se resistían
a retirarse y se pusieron a si mismos en evidencia como los Rolling Stones o David Bowe.
Fueron quizás los discos más grises de Dylan, y los supervivientes ex-Beatles se aferraron
más a su propio mito que a su realidad por aquellos días.
Lou Reed culminaría su etapa más dificil con "New York" un epílogo más o menos
afortunado de su personal tiniebla y en general puede decirse que esta década castigo
a aquellos que prometieron más de lo que pudieron dar en los sesenta,pero que elevaron
a gente como el compositor Mike Oldfield, Señor de los Tubular Bells en los setenta,pero
que supo reinventarse a si mismo con un disco como "Crises" donde dejaría la inmortal,
dulce y esotérica "Moonlight Shadow" como uno de los referentes más identificables
del sonido de los 80.
Llama la atención como los 80 son un camino de perfección incluso para grupos como
Abba. Su sublime "Super Trouper" sirvió para despedirse a lo grande de los escenarios.
Quizás los más perjudicados fueron aquellos viejos padres del Rock And Roll, que se resistían
a retirarse y se pusieron a si mismos en evidencia como los Rolling Stones o David Bowe.
Fueron quizás los discos más grises de Dylan, y los supervivientes ex-Beatles se aferraron
más a su propio mito que a su realidad por aquellos días.
Lou Reed culminaría su etapa más dificil con "New York" un epílogo más o menos
afortunado de su personal tiniebla y en general puede decirse que esta década castigo
a aquellos que prometieron más de lo que pudieron dar en los sesenta,pero que elevaron
a gente como el compositor Mike Oldfield, Señor de los Tubular Bells en los setenta,pero
que supo reinventarse a si mismo con un disco como "Crises" donde dejaría la inmortal,
dulce y esotérica "Moonlight Shadow" como uno de los referentes más identificables
del sonido de los 80.
Clásica y cantautores
La calidad solo se prueba con discos.
Algunos de los más importantes divos de la música clásica culminaron en este periodo,
un periodo que ayudó a que la música popular,el Pop-Rock y la música culta se dieran
un abrazo en la invención de fórmulas antes no vistas. Fue todavía en los ochenta cuando
el lider de Queen,Freddie Mercury haría ese famoso dueto con la soprano Montserrat
Caballé con motivo de los próximos Juegos Olímpicos en Barcelona.
Asimismo fue a finales de los ochenta cuando se engendró el famoso proyecto de los Tres Tenores,Carreras, Domingo y Pavarotti aunque su primer concierto sería en 1990.
Todas las semillas estuvieron ahí.
Los cantautores españoles volvieron a las fuentes de a poesía,Serrat poniendo música
a Machado y Perales dejando su "Velero llamado Libertad".
Ana Belén y Victor Manuel en "La Puerta de Alcalá" dejaron su sello tardíamente
reivindicativo,pero en todo caso un ramillete de buenos sonidos y en general lo
mejor de la poesía de cantautor,menos guerrera pero más lírica, Georges Moustaki
en Francia y Pablo Milanés en Cuba.
El canadiense Leonard Cohen con una voz más ronca que nunca, se torna como uno de
los grandes cantautores de siempre,y triunfando con "First we take Manhattan".
Fue el canto del cisne para un prodigioso director de orquesta como Karajan, y el comienzo
comercial del Cd tan imprescindible hoy en día,si bien es cierto el formato cassette y el vinilo
todavía eran protagonistas en los equipos de música.
Algunos de los más importantes divos de la música clásica culminaron en este periodo,
un periodo que ayudó a que la música popular,el Pop-Rock y la música culta se dieran
un abrazo en la invención de fórmulas antes no vistas. Fue todavía en los ochenta cuando
el lider de Queen,Freddie Mercury haría ese famoso dueto con la soprano Montserrat
Caballé con motivo de los próximos Juegos Olímpicos en Barcelona.
Asimismo fue a finales de los ochenta cuando se engendró el famoso proyecto de los Tres Tenores,Carreras, Domingo y Pavarotti aunque su primer concierto sería en 1990.
Todas las semillas estuvieron ahí.
Los cantautores españoles volvieron a las fuentes de a poesía,Serrat poniendo música
a Machado y Perales dejando su "Velero llamado Libertad".
Ana Belén y Victor Manuel en "La Puerta de Alcalá" dejaron su sello tardíamente
reivindicativo,pero en todo caso un ramillete de buenos sonidos y en general lo
mejor de la poesía de cantautor,menos guerrera pero más lírica, Georges Moustaki
en Francia y Pablo Milanés en Cuba.
El canadiense Leonard Cohen con una voz más ronca que nunca, se torna como uno de
los grandes cantautores de siempre,y triunfando con "First we take Manhattan".
Fue el canto del cisne para un prodigioso director de orquesta como Karajan, y el comienzo
comercial del Cd tan imprescindible hoy en día,si bien es cierto el formato cassette y el vinilo
todavía eran protagonistas en los equipos de música.
¿QUÉ SIGNIFICARON?
Los sesenta fueron la Década Prodigiosa, pero...¿qué significaron los 80?.
Después de hablar con quienes lo vivieron, leer lo que he leido, y escuchar lo que he
escuchado he sacado las siguientes conclusiones.
Las esperanzas de ese cambio en las personas por medio de la música se convirtió
en algo infantil. John Lennon fue asesinado por un psicópata amante de su música
que a la vez se sentía traicionado por su ídolo, por no conseguir nada de lo que prometía
en sus canciones. Así comenzó la década de los 80.De una forma trágica y nada halagüeña.
Los viejos himnos pasaron a formar parte de los tarareos bajo la ducha, pero ya nadie
se tomaba en serio que por el simple hecho de decir "Paz y Amor" en una canción, las cosas
fuesen a cambiar porque sí.
Así que se inició este periodo con un cierto grado de cinismo y quizás sea esa la razón
por la que han sido veintitantos años después cuando nos damos cuenta del importante
legado musical y de otros ámbitos de esta década y no en el momento en que sonaron
aquellas canciones hoy ya míticas.
Hoy dá la sensación que todo es más de lo mismo,la crisis de creatividad es manifiesta,
todo es copia o fotocopia y nada brilla por su originalidad.
Lo grande que tuvo la música de los 80 es que consiguió cuajar de forma casi profética
toda una estantería básica de formas rítmicas y melódicas,adelantándose a su tiempo,
a veces con ironía y otras con un sincero romanticismo trás las sombras de un mundo
que no podía gustar. Y si bien la tónica general no era de dar lecciones de nada, si hubo
un sonido característico, con una dulce y moderna espiritualidad que camuflaba sus
deseos trás una aparente intrascendencia. Lo fascinante de las canciones de los ochenta
es que los grupos menos pretenciosos aportaron mensajes más hondos que aquellos
que en tiempos anteriores pretendieron abanderar una revolución que nunca existió.
Para los ochenta había que perfeccionar la música, y después de eso "ya hablaremos".
Y lo consiguieron.
Después de hablar con quienes lo vivieron, leer lo que he leido, y escuchar lo que he
escuchado he sacado las siguientes conclusiones.
Las esperanzas de ese cambio en las personas por medio de la música se convirtió
en algo infantil. John Lennon fue asesinado por un psicópata amante de su música
que a la vez se sentía traicionado por su ídolo, por no conseguir nada de lo que prometía
en sus canciones. Así comenzó la década de los 80.De una forma trágica y nada halagüeña.
Los viejos himnos pasaron a formar parte de los tarareos bajo la ducha, pero ya nadie
se tomaba en serio que por el simple hecho de decir "Paz y Amor" en una canción, las cosas
fuesen a cambiar porque sí.
Así que se inició este periodo con un cierto grado de cinismo y quizás sea esa la razón
por la que han sido veintitantos años después cuando nos damos cuenta del importante
legado musical y de otros ámbitos de esta década y no en el momento en que sonaron
aquellas canciones hoy ya míticas.
Hoy dá la sensación que todo es más de lo mismo,la crisis de creatividad es manifiesta,
todo es copia o fotocopia y nada brilla por su originalidad.
Lo grande que tuvo la música de los 80 es que consiguió cuajar de forma casi profética
toda una estantería básica de formas rítmicas y melódicas,adelantándose a su tiempo,
a veces con ironía y otras con un sincero romanticismo trás las sombras de un mundo
que no podía gustar. Y si bien la tónica general no era de dar lecciones de nada, si hubo
un sonido característico, con una dulce y moderna espiritualidad que camuflaba sus
deseos trás una aparente intrascendencia. Lo fascinante de las canciones de los ochenta
es que los grupos menos pretenciosos aportaron mensajes más hondos que aquellos
que en tiempos anteriores pretendieron abanderar una revolución que nunca existió.
Para los ochenta había que perfeccionar la música, y después de eso "ya hablaremos".
Y lo consiguieron.
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